米开朗基罗·安东尼奥尼电影推荐

安东尼奥尼唯一一部获得商业成功的作品,他用发达资本主义时代的抒情方式写了一部后现代的诗作。

主角是摄影师托马斯,而影片前27分钟,安让我们看到一个摄影师(或说艺术从业者)的生活状态。周围美女缠身、工作炽热、生活不拘。

拍完照后他蜷缩一角对模特冷淡抗拒与拍照时的狂热与性感的绝对权力形成对比。初看影片的观众或许会以为安在拍一部摄影师的生活野史,托马斯的扮演者戴维海明斯把角色的虚无孤独与不靠谱表现得淋漓尽致,不露声色地揭示了一个空虚的人物典型。

对生活的冷漠以及随身携带的相机让他无时无刻投入创作。在等待古董店老板的间隙,他在公园抓拍。

作为摄影师的嗅觉敏锐度让他把镜头对准了一对在公园亲密的情侣。照片中的一个女子简发现后惊慌失措,让这次拍摄充满了挑战,与影棚里他绝对主导女模投怀送抱形成极大反差。

在现场抢相机无果,简找到了托马斯的住处,用尽一切办法要回照片。她像要夺回一个巨大的秘密一般,而托马斯与观众同样好奇,照片里到底有什么?

简的再次出现,打消了简单的摄影师野史记录,而观众也陷入更大的谜团。与任何安的现代电影一样,观看《放大》也是一个迷惑的观影经验。随着托马斯进入暗房,他带着观众一起去寻找线分钟左右的时间拍摄托马斯洗照片以及放大照片的过程,在多次放大以及放大镜的帮助下,照片里还有第三者,一个被杀死的人。

一次抓拍成了凶杀案的证据,而简试图掩盖掉的真相在放大镜下一览无余。一场谋杀案一男一女的关系成迷,而死者与一男一女的关系也是一个谜团。

《放大》以解开一个谜团开始,又以更多的谜团继续,但如果谜团全都解开,那安东尼奥尼就成希区柯克了。在这场放大真,安东尼奥尼不会让我们去触及线年代的伦敦,安在音乐选择上更是让观者与托马斯一起摇摆起来。 《放大》配乐署名为赫伯特汉考克,更有披头士 、滚石 跨越大洋的“英伦入侵”。

服装上更是一种视觉盛宴,托马斯的摄影棚成了时尚秀场。曾获奥斯卡提名的设计师Jocelyn Rickards为本片打造了各种摩登造型,从色彩以及造型上在现在还是一种不可超越的经典。

这部非传统叙事结构的《放大》是安东尼奥尼第一部英文片,是当年票房收入最高的艺术电影,更被美国影评人协会选为1967年最佳影片。